التصنيف: روك

الموسيقي تانسيل تانشو، المولود في إزمير (03.03.1988)، هو عازف جيتار وكاتب أغاني موهوب يمثل النغمة “الناعمة والعاطفية” لمشهد الروك البديل. بدأ رحلته الموسيقية في جوقات المدرسة في سنوات طفولته واستمر مع الجيتار الكهربائي في سنوات دراسته الثانوية. يعرّف تانشو نفسه إلى حد كبير بأنه عصامي (قام بتربية نفسه)، وقد بنى هوية قوية في عالم الموسيقى من خلال دراساته الفردية والعديد من المشاريع الجماعية. يواصل حياته الموسيقية النشطة حاليًا في باتمان، على مسرح مقهى مينيرفا للكتاب.

الهوية والأسلوب الموسيقي

على الرغم من أن مجال إنتاج تانسيل تانشو هو الروك البديل، إلا أنه يصف أسلوبه بأنه “ناعم وعاطفي”. هذا العمق العاطفي مستمد من مصادر إلهام واسعة مثل الطبيعة والأدب والقضايا الاجتماعية، والتي تشكل أساس أعماله. يقدم الفنان سردًا شخصيًا وفريدًا تمامًا للمستمع من خلال كتابة كلمات وألحان أغانيه بنفسه.

الأسماء التي أثرت فيه موسيقيًا هي تيومان و مور في أوتيسي، وهما من المعالم البارزة في موسيقى الروك التركية. يخلق صوته الأصلي من خلال مزج هذا التأثير ببنيته العاطفية واللحنية الخاصة.

مهنة ومشاريع متعددة الأوجه

انخرط تانسل تانشو، الذي شارك في مختلف التخصصات الموسيقية طوال حياته المهنية، كعازف جيتار في فرق مهمة مثل MANYETİKABAND، BİZSİZ10LAR، OKAY AYBEY وأشهرها KADANS PROJECT. بالإضافة إلى تجاربه مع الفرق، ركز تانشو أيضًا على أعماله الفردية وأصدر أغنيته المنفردة بعنوان “ELA”. عمل مع صديقه بايرام إكينجي من فرقة Bizsiz10lar في مرحلة التسجيل والمزج لهذا العمل. بالإضافة إلى ذلك، تم تصميم فيديو كليب أغنية “ELA” بواسطة زميله المقرب أوكاي أيباي.

الخبرة المسرحية والتواصل مع الجمهور

يقدم تانسل تانشو، الذي يظهر بموقف قوي على المسرح مع جيتاره الكهربائي، عروضاً في فعاليات مختلفة في مناطق مختلفة من تركيا مثل مهرجانات الربيع بجامعة إيجه، نهائي منطقة مسابقة أغنية أيدين يوني روك و إزمير ديكيلي إفتيليا لاونج.

أهم ما يميز الفنان في تفاعله مع الجمهور هو التواصل المستمر والنهج الودي الذي يقيمه معهم. يقول تانشو: “أنا دائمًا على اتصال بالجمهور وفي كل أغنية أترك لهم بالتأكيد مقطعًا (جزءًا)”، مؤكدًا على هذا الرابط الخاص. كانت اللحظة الأكثر التي لا تنسى في حياته المهنية هي عندما صعدت ابنته البالغة من العمر 3 سنوات إلى المسرح وغنت معه.

الرؤية ورسالته إلى الموسيقيين الشباب

يعيش تانسل تانشو، الذي يتمتع بحياة نشطة مع اهتماماته مثل الدراجات النارية واللياقة البدنية في مجالات أخرى غير الموسيقى، أكبر مصدر لدافعية تانسل تانشو في الفن هو دعم عائلته.

يضع تانشو أهدافه المستقبلية على مسارح المهرجانات الكبيرة، ويعمل حاليًا على عدد قليل من الأغاني الجديدة قيد الإعداد والتخطيط. رسالته إلى الموسيقيين الشباب واضحة وملهمة للغاية: “لا تتخلوا عن أحلامكم.” يواصل تانسيل تانشو إضافة قيمة إلى مشهد الروك البديل بشغفه بالموسيقى ورؤيته التي تركز على التحسين المستمر.

Instagram : @tanseltansumusic

وُلد أوغور بايرام في منطقة باكيركوي بإسطنبول في 22 يونيو 1986، واكتشف شغفه بالموسيقى في سن مبكرة. بدأ مشواره الموسيقي في عام 1997، وفي غضون ثلاث سنوات فقط، تحول إلى أول تجربة له على المسرح في عام 2000. بايرام، الذي يتبنى بنية موسيقى الروك القوية، يواصل مسيرته اليوم كواحد من أكثر الأسماء نشاطًا وإنتاجًا في عالم الموسيقى بإسطنبول كلا من مغني مؤثر وعازف جيتار متميز.

مع خبرته في المسرح وهويته كموسيقي، عزز مكانته في عالم الموسيقى من خلال التركيز على مشاريعه الفردية وكذلك التعاونات ذات المستوى العالي.

المسيرة المهنية وفترة ألتيرنانس

أحد أهم اللحظات التحولية والتعليمية في مسيرة أوغور بايرام كانت ضمن فرقة الروك البديلة ألتيرنانس، التي كان عضوًا نشطًا فيها لسنوات عديدة. في هذه الفرقة، لم يقتصر دوره فقط على العزف بالجيتار، بل عزز أيضًا أساسيات التلحين والصداقة على المسرح.

مع ألتيرنانس:

• قدم عروضًا في مهرجانات وأماكن مهمة مختلفة.
• أصدر ألبومًا تجريبيًا، وأغنية منفردة، وألبوم كامل.
• قام بتصوير فيديوهات موسيقية ليظهر مهارته في الفنون البصرية.

إلى جانب هذه الأعمال الجماعية المكثفة، يواصل أوغور بايرام إنتاج ألحانه الفردية وأعماله الشخصية بشكل مستمر، ويشاركها مع مستمعيه عبر المنصات الرقمية. الفنان، الذي رافق العديد من الفنانين المختلفين في الماضي، عزز تجربته من خلال العروض الثابتة في بعض من أهم الأماكن في إسطنبول.

الأسلوب الموسيقي ونقاط التقاطع

تجد اللغة الموسيقية لأوغور بايرام حياة في تقاطع قوي بين أسلوبي آلترنتيف بوب روك و أناضولو روك. تضيف هذه البنية التحتية للروك عمقًا ديناميكيًا إلى الأداء على المسرح، مما يجعله مزيجًا من الأداء العاطفي والنشط.

مصادر الإلهام: تطور العزف على الجيتار وتطوره الموسيقي للفنان استلهم من أساطير الروك المحلية والعالمية. بين الأسماء التي تأثر بها:

• روك عالمي: بون جوفي، ريتشي سامبورا، ميتاليكا.
• أساطير روك الأناضول والتركي: يضم أسماء بارزة مثل جيم كاراجا، باريش مانشو، حسنو أركان، أركان أوغور، يافوز شيتين وهالوك ليفنت.

التعاونات الهامة وتجربة المسرح

في المرحلة الأكثر إثارة وحداثة في مسيرته، تولى أوغور بايرام دور عازف الجيتار النشط للفنان الشهير جان جوكس. سلسلة العروض الناجحة التي أتمها في فترة قصيرة المكونة من أربع حفلات موسيقية تُظهِر البداية الديناميكية لهذه الشراكة الفنية الجديدة والمتميزة.

يقوم الفنان موازاة مع دوره الكبير هذا، بإدارة عروضه المسرحية كقائد لفرقته الخاصة، محافظاً بذلك على توازن هويته كعضو فريق وكفنان منفرد.

أغنية الفنان الخاصة

ملخص الديسكوغرافيا

عام	اسم العمل / المشروع	النوع	معلومات الوسم
فترة	مجموعة من الأغاني الفردية وألبوم بالتناوب	ألبومات المجموعة	المنصات الرقمية
مستمر	مؤلفاته الفردية الخاصة	أغاني فردية	المنصات الرقمية

إنستجرام أوجور بايرام

يمكنك استكشاف صفحة فناني بيتنيد لاكتشاف فنانين جدد.

اوكي أيبي، وُلد في مدينة هامبورغ بألمانيا ويعيش حياة متداخلة مع الموسيقى منذ سنوات طويلة. بالإضافة إلى ذلك، فهو يشارك بنشاط كفنان منفرد على المسرح وكمعلم موسيقى. إلى جانب ذلك، يعمل كمعلم موسيقى في مدرسة خاصة لأكثر من 10 سنوات. ومن خلال أعماله الفردية ومشاريعه الجماعية، تمكن من تأمين مكانة راسخة في عالم الموسيقى.

وبالإضافة إلى ذلك، يضطلع بدور تعليمي وملهم من خلال نقل خبراته المسرحية للطلاب. كما أنه يواصل تطوير نفسه بإستمرار من خلال مشاركته في مشاريع مختلفة وإنتاج أفكار موسيقية جديدة. علاوة على ذلك، تمكن من جعل اسمه معروفًا في تركيا وعلى الصعيد الدولي بفضل مشاريعه الفردية ومبادراته الجماعية مثل Kadans Project. لذا، فإن أوكي أيبي ليس مجرد فنان فقط، بل هو أيضاً معلّم مبدع ذا رؤية وملهم.

علاوة على ذلك، من خلال دمج خبراته المسرحية والتعليمية، يقدم تجربة متعددة الجوانب لكل من طلابه ومستمعيه. وبما أنه يسعى باستمرار إلى الابتكار في مشاريعه، فقد صاغ هوية فريدة له في عالم الموسيقى. وهكذا، لا يقتصر مسار أوكي أيبي المهني على الأداء فقط، بل يبرز كذلك بتدريسه وإبداعه المنتج.

مشروع Kadans والمسيرة الفردية

أوكي أيبي هو المغني الرئيسي وعازف الجيتار الإيقاعي في فرقة الروك المكونة من أربعة أعضاء Kadans Project. أداء الفرقة على المسرح ديناميكي وغناءه قوي. إلى جانب ذلك، يركز أيبي بشكل مكثف على مسيرته الفردية.

حتى اليوم، أصدر خمسة ألبومات منفردة. قدم أعماله لجمهوره تحت علامتي Garaj Müzik وVona Production. من بين ألبوماته المنفردة “Yalan Oldum”، “Hoşçakal”، “Hayaller”، “Pek Yaman” و“Bulut”.

الأغاني المنفردة والألبومات المنشورة

• Yalan Oldum (2018): أول أغنية منفردة وفيديو كليبها نُشرا تحت علامة Garaj Müzik بالتعاون مع Okay Aybey Ft Kadans.

• Hoşçakal (2019): الأغنية المنفردة الثانية والكليب تم إنتاجهما وترتيبهما وإخراجهما بنفسه.

• Hayaller (2021): الأغنية المنفردة الثالثة والفيديو كليب نُشرا تحت علامة Garaj Müzik.

• Pek Yaman (2021): نُشر مع نسخة صوتية أكوستيك.

• Bulut (2023): نُشر تحت علامة Vona Production بعنوان Okay Aybey feat Kadans Project.

المسيرة الموسيقية وتجارب الأداء

بدأ شغفه بالموسيقى في سنوات الطفولة عندما كان جزءًا من فرقة المدرسة. شارك في العديد من الحفلات والمهرجانات داخل تركيا وخارجها. خاصة كان له دور فعال في الحفلات الجماهيرية التي نظمت في مختلف أنحاء تركيا. كأحد مؤسسي فرقة Kadans Project، جذب انتباه الجمهور بحضوره النشيط وصوته القوي على المسرح.

لديه اهتمام خاص بالشعر الشعبي التركي والأدب. يستوحي في مشاريعه من أشعار الشعراء الشعبيين مثل كاراجاؤغلان وروحساتي. أنشأ أسلوبًا فريدًا يمزج طاقة موسيقى الروك مع كلمات عاطفية وذات معانٍ عميقة.

بالإضافة إلى ذلك، يقوم بتوزيع جميع أغانيه بنفسه. يشارك بنشاط في كل مرحلة من مراحل الموسيقى، ويظهر مهاراته في الفن البصري من خلال توليه إخراج كليباته.

الحفلات الموسيقية والتنظيمات

أوكاي أيبي قدم عروضه على المسرح في العديد من المدن المختلفة في تركيا وفي مناسبات مختلفة. قدم عروضه في فعاليات مثل حفلة مهرجان إزميت العامة، مهرجان تشينارجيك، حفلة مساعدة لضحايا زلزال بولو، ومهرجان أدرنة. لا يزال مستمراً في تقديم الحفلات في مجموعة واسعة من الفعاليات، من احتفالات الربيع الجامعية إلى مهرجانات الشباب التابعة للبلديات. خلال مواسم الصيف، يقدم عروضه على مسرح Eftelya Lounge في ديكيلي بإزمير منذ 12 عاماً.

أعضاء مشروع Kadans

• المغني: أوكاي أيبي
• غيتار الباس: علي جان توبراك
• غيتار السولو: تانسل تانشو
• الطبول: إلكاي ييغيت دمان

المصدر: إنستغرام – مشروع Kadans

حب الطبيعة والحيوانات

أوكاي أيبي لا يولي أهمية للطبيعة والحيوانات في الموسيقى فقط، بل في حياته الشخصية أيضاً. يرى الحيوانات كأصدقاء ويحرص على إظهار احترامه للطبيعة في جميع جوانب حياته. ولهذا الجانب، يلفت الانتباه كفنان حساس تجاه البيئة.

التعليم والتدريب الموسيقي

أيبِي يُدرّس الموسيقى في كلية خاصة منذ حوالي عشرة أعوام، حيث يوجّه الطلاب في نظريات الموسيقى، وتعليم العزف على الآلات، وتقنيات الغناء. يهدف أيبِي إلى دعم تطور الموسيقيين الشباب وتعزيز ارتباطهم بالفن، كما يخلق قيمة باعتباره معلمًا مبدعًا.

الأسلوب الموسيقي

تستوحي موسيقى أوكاي أيبِي من أنواع فرعية مختلفة من موسيقى الروك، وتتميز بأعماق عاطفية وبُنى لحنيّة مميزة. يُقدّم أسلوبًا فريدًا من خلال كلماته الخاصة وتنسيقات الموسيقى التي يبدعها.

تستمر مسيرة أوكاي أيبِي المهنية في تقديم إسهامات مهمة لموسيقى الروك التركية، بفضل إنتاجه وحبه للفن. يمكنكم متابعة مشاريعه الجديدة لتكونوا جزءًا من رحلته في عالم الموسيقى.

أوكاي أيبِي على يوتيوب

للاطلاع على فنانين جدد، يمكنكم تصفح صفحة BeatNeed الفنانين .

يوجد اسم يتألق في مشهد الروك البديل في إزمير: أوزبي دينيز بيلجين، المعروف باسم الفنان باشرول. بكلماته العاطفية وصدق حضوره على المسرح، تمكن من كسب قلوب مستمعيه رغم صغر سنه. تدور أغانيه تدريجياً عبر سبوتيفاي ويوتيوب لتصل إلى جمهور أوسع.

🎙️ من هو باشرول؟

يعيش أوزبي دينيز بيلجين، الذي دشن حياته الفنية منذ حوالي 12 عاماً، حياة متداخلة مع الموسيقى، ويواصل إنتاجه تحت اسم المسرح “باشرول”. بدأ رحلته الموسيقية بالعزف على الجيتار، ومع مرور الوقت طور نفسه في الغناء وكتابة الأغاني، وفي عام 2019 أسس فرقته الخاصة. يعكس صدقه مع مشاعره في موسيقاه للمتلقين، وهو أحد العوامل الأساسية التي تميزه على المسرح.

باشرول ليس مجرد اسم مسرحي؛ بل هو في الواقع يمثل فرقة روك مكونة من أربعة أعضاء. وبذلك أسسنا باشرول في عام 2019. ثم بدأنا في الظهور بشكل منتظم على المسرح بعد انقضاء جائحة كورونا.

🎸 فرقة باشرول وأسلوبها

باشرول ليس مجرد اسم مسرحي؛ بل يمثل في الوقت نفسه فرقة روك مكونة من أربعة أعضاء.

أوزبي – صوت وغيتار

بيركاي يلديزلار – غيتار كهربائي

باريش أوغورسو – غيتار الباس

عمر طارق أتماجة – طبول

“نشعر وكأننا عائلة مع أصدقاء الفرقة. علاقتنا حميمة جداً وهذا ينعكس على أدائنا على المسرح.”

🎧 “ستتمسك” والرحلة الرقمية

واحدة من أشهر أغاني الفرقة بلا شك هي “Tutunacaksın“

للاستماع:

من بين أغانيهم الأخرى، توجد أغاني مثل Güneş Batarken و Ayrıntılı Dünya. كل منها يحمل بصمات العالم العاطفي لفرقة Başrol.

📍 أحلام تمتد من إزمير إلى تركيا

تلتقي فرقة Başrol مع الجمهور على مختلف المسارح في مدينة إزمير، وبذلك أصبحت واحدة من أبرز ممثلي المشهد الموسيقي البديل في المدينة. من ناحية أخرى، لديهم أهداف أكبر بكثير:

“حلمنا هو إقامة أكبر وأضخم حفلة موسيقية في العالم.”

على طريق تحقيق هذا الهدف، لا يعتمدون فقط على عروضهم المسرحية، بل يلفتون الانتباه أيضاً بوجودهم النشط على المنصات الرقمية. يمكنك متابعة المحتوى المحدث عبر @basrolband (إنستغرام) والتعرف على مشاريعهم الجديدة.

📝 الكلمة الأخيرة

Başrol ليست مجرد فرقة موسيقية، بل هي تجسيد للصداقة والصدق وقوة الأحلام التي تحولت إلى حقيقة على المسرح. هذا الفريق بقيادة Özbay Bilgin، يسير بثبات على طريق أن يصبح الأمل الجديد لروك تركيا من خلال أغنية “Tutunacaksın”. قصة الموسيقى هذه التي وُلدت في إزمير تبدو أنها ستصل إلى آذان الكثيرين قريباً.

يمكنك استكشاف فنانين BeatNeed لاكتشاف فنانين جدد.

سلجوق أباي المولود في إسطنبول، هو من الأسماء الجديدة في موسيقى الروك التركية التي أضافت نغمة قوية وعاطفية. بفضل شغفه بالموسيقى وموهبته في التأليف، تمكن من التواصل مع المستمعين في وقت قصير. بالإضافة إلى ذلك، تُضفي صدقه في الغناء وطاقة أدائه على المسرح لمسة لا تُنسى على كل عرض له. تجمع أغانيه بين نغمات الروك والحديثة، مما يخلق أجواءً حيوية وعاطفية في آنٍ واحد.

علاوة على ذلك، لا يقتصر نجاح سلجوق أباي على موهبته الموسيقية فقط. كان أول EP له بعنوان “تمر القرون” الذي صدر عام 2014 نقطة تحول مهمة في مسيرته المهنية. وفي عام 2019، أعاد تفسير أغنية “لا تذهبوا أيها السنين” للفنانين الأسطوريين في الموسيقى التركية فردي طيفور ومُسلم جورساس بأسلوب الروك، وحظي بإعجاب كبير. وفي عام 2025، جذب الانتباه بنشيده “أعظم فنربخشة” الذي أعده لمشجعي فنربخشة.

من هو سلجوق أباي؟

ولد سلجوق أباي في عام 1985 في منطقة بيوغلو بإسطنبول، وتعامل مع الموسيقى لأول مرة في فرق الكورال المدرسية خلال المرحلة الابتدائية. في عام 1999، توجه إلى الموسيقى بعد أن قدّمت له والدته وجدته غيتاراً. بدأ بتأليف ألحانه خلال سنوات الثانوية، وسجل في مدرسة روك إسطنبول للموسيقى، مما ساعده على تطوير خبرته على المسرح.

منذ بداية مسيرته المهنية، جذب الانتباه بفضل دراسته المنظمة وإنتاجيته العالية في وقت قصير. بالإضافة إلى ذلك، أتاح إصدار أول EP له “حتى لو مرت قرون” دخوله إلى عالم الموسيقى الاحترافية. وبذلك، كان هذا الظهور خطوة مهمة في رحلته لتشكيل أسلوبه الموسيقي الخاص. علاوة على ذلك، نجح في بناء رابطة قوية مع المستمعين من خلال عروضه الحية، وكتابة الأغاني، وصوته العاطفي. من جهة أخرى، يقدّر المستمعون صدقه وحماسه. كما أن قربه الإبداعي في الموسيقى يظهر في كل عمل جديد له. وفي الختام، يبرز سلجوق آباي كفنان روك لافت سواء على المسرح أو على المنصات الرقمية.

أفضل 5 أغاني

• حتى لو مرت قرون : القطعة التي شكلت نقطة تحول في مسيرة سلجوق آباي، تبرز بفضل بنيتها العاطفية وصوته المؤثر.

• لا ترحل أيها السنين : أعاد تفسير الأغنية الكلاسيكية لفيردي طيور ومُسلم جورسي بأسلوب الروك وحققت اهتمامًا كبيرًا.

• الفاناربهتش الأكبر : النشيد الذي أُعدّ لمشجعي الفاناربهتش في عام 2025، والذي حظي بإعجاب شديد بين جماهير النادي.

• لا تفعل ذلك من أجل الله

• في نهاية الطريق

سلجوق آباي على Spotify والمنصات الرقمية

الصعود الرقمي: سِلجوق آباي يصل إلى آلاف المستمعين على سبوتيفاي. ألبوماته وصوته الفردي تتكرر كثيراً في قوائم التشغيل على سبوتيفاي. كما أن مقاطع الفيديو الموسيقية والمرئية المنشورة على يوتيوب تحظى باهتمام كبير من المشاهدين.

وسائل التواصل الاجتماعي: آباي الذي يلفت الانتباه بمشاركاته الصريحة ومحتوى خلف الكواليس، يعزز تفاعله على وسائل التواصل الاجتماعي. العلاقة التي يبنيها مع مستمعيه تدعم شعبيته.

الكلمة الأخيرة

سِلجوق آباي هو أحد أبرز موسيقيي الروك في إسطنبول لعام 2025. طاقته على المسرح، صوته الصادق، وألحانه القوية تلمس قلوب مستمعيه. في الفترة القادمة، سيشهد اسمه مزيدًا من التقدير من خلال مشاريع جديدة وأعمال مفاجئة.

إنستغرام: @selcukabay

للاستكشاف المزيد من الفنانين الجدد يمكنك تصفح صفحة BeatNeed فنانون.